Grand Prix du Disque du Télégramme

(LA OUACHE PRODUCTIONS / PIAS) 

Depuis près de dix ans, le trio originaire de Guingamp dégaine un garage blues rock saignant, puisé aux meilleures sources US. Ces «36 minutes» renouvellent le son du «Club des Artisans», sans trahir l'esprit des débuts. Furieuses à souhait quand Steeve, le chanteur-guitariste, Marc le bassiste et Yann le batteur décident de lâcher les chevaux («I can't get around»), les chansons savent aussi s'accommoder de nuances folk-rock (avec banjo) et de clins d'oeil à Ennio Morricone («Death song»). Révolution : même si les chorus restent en anglais, The CraftmenClub chantent aussi deux titres en français («Gary Blood», «Les chiens»). En négociant avec aisance l'obstacle de la langue.

F.J.

www.myspace.com/thecraftmenclub

Interview parue le 2 juillet 2009 dans la série "Bretagne multisonore" du Télégramme

The CraftmenClub. «On fait du rock'n roll»

(LAST EXIT RECORDS)

Savoureuse surprise que ce premier album de l'enfant terrible du Tennessee breton. Si les concerts de ce bravache le présentent en sincère héritier d'un rock'n'roll garage perfusé aux glorieuses productions de Sun Records, Rotor Jambreks s'affirme aussi ici un compositeur accrocheur et un chanteur au feeling contagieux. Finement produit (coup de chapeau à Ghislain Baran et à Mickaël Puhon, pour les arrangements délicats et cuivrés du suave « Moonlight »), « Start The Rotor », truffé de jubilatoires références rock, blues et soul, est, en 31 minutes et 46 secondes, un authentique et classieux concentré de noires émotions. Délicieux.

Patrice Le Berre

Site : www.rotorjambreks.com

COUP DE COEUR 2008

Catherine Richard (journaliste au Télégramme). "Ce premier album se classe 3e après Robin Foster et Bat’Ker. Pas étonnant, il est excellent. J’ai été bluffée par la qualité de la production et le talent d’un compositeur aux titres entre blues, soul et rock 50’s accrocheurs. Sur scène, le personnage qu’il habite se révèle one-man-band anglophone. Rotor ne fait pas du rock, il l’incarne. Avec classe, humour et sans jamais tomber dans la parodie kitsch."

(AUTOPRODUCTION)

1977", l'album du groupe finistérien John Trap (solo) rend hommage à "Star Wars" sorti cette année là, mais surtout, à son compositeur John Williams. Les musiques de film, avec celles de Christian Vander de Magma, font figure de références pour Thomas Lucas, qui signe ici treize titres chantés en anglais, entre pop et rock atmosphérique plein de
sensibilité. L'influence du cinéma apparaît clairement sur certains morceaux comme "1977" qui rappelle l'univers dans lequel nous plongeait déjà "La mécanique des coeurs" de
Dionysos. Autour du quatuor de base, Thomas Lucas (voix, claviers, batterie, guitare, samples), Gabriel Dilasser (basse), David Cueff (guitares) et Céline Le Fur (voix), de nombreux
amis musiciens ont participé à l'aventure : Tristan Littière à la batterie sur deux titres, Véronique Futtersack au violon, Cyrille Le Pennec et George Boon au chant, le groupe Poor Boy... 

Catherine Richard

Site : www.myspace.com/johntrapsolo

COUP DE COEUR 2008

Frédéric Jambon (journaliste au Télégramme). "Lorsque Thomas Lucas prend les commandes du groupe finistérien John Trap, sa pop se fait intime et rêveuse, voilée et lumineuse, poétique et ludique. L’esprit de « 1977 » soufflant sur ce bijou d’album est celui de John Williams, le compositeur de « Star Wars ». Robert Wyatt ou Peter Hammill semblent traverser l’une ou l’autre des treize chansons, interprétées en anglais d’une voix distanciée, toute en délicatesse et sensibilité."

(AUTOPRODUCTION)

 Héros du rock breton période 1977-1984, UV Jets a rebranché les amplis en 2005, à l'occasion de la sortie du livre « 40 ans de rock à Brest ». Le plaisir étant au rendez-vous, le groupe a composé de nouveaux morceaux. Les sept titres de l'album « Playground » témoignent d'une réelle maîtrise d'un rock léché, puissant et sombre, gourmand de guitares et illuminé d'éclairs de sax. Le chant en anglais de Bernard Gouret s'épanouit dans cet environnement. Le cordon ombilical n'a pas été coupé avec le Velvet Underground, qui avait inspiré son nom au groupe il y a plus de 30 ans. Tant mieux : les nouveaux morceaux ne manquent ni de force, ni d'âme.

Frédéric Jambon

Site : www.myspace.com/uvjets

(AVEL OUEST)

Ce nouvel album, le quatrième, de ce groupe inclassable est toujours aussi attrayant. Ni trad pur jus (et pourtant !), ni toute autre assimilation à un quelconque genre, Katé Mé est unique. Emmené par une voix identitaire dont il ne pourra se défaire, l’ensemble séduit, qui plus est en public comme ici.

Gérard Classe

Sites : www.kate-me.com

www.myspace.com/katemetradmark

(AZTEC MUSIQUE)

Marc Gauvin signe un cinquième opus très séduisant. Comment, après être passé à côté de son précédent « Nadja », l’an dernier, rester sourd à ce « Nº 5 » ? Réalisé par Jim Barr, bassiste des Portishead et produit par Jacques Erhardt (Sheller, Camille, Salvador), cet album est celui de sa plénitude. L’auteur-compositeur Gauvin, interprète au timbre intimiste, dans la lignée des Gainsbourg et Chedid, impose un style très abouti. Ses douze titres, aux arrangements remarquables, possèdent la qualité rare d’une même force d’attraction. Impossible de zapper sans culpabiliser. Un disque très réussi, rassurant pour la chanson francophone.

Gérard Classe

Site : www.myspace.com/marcgauvin

(ABLOKOUBIEN/AVEL OUEST)

Accordéon omniprésent, guitares, basse, batterie et deux voix : celle de Fanny, douce, l’autre de Mikaël, rocailleuse. Ainsi armés, les Scaërois de Lebowski (nom clin d’œil au film de Joel Coen « The Big Lebowski »), tracent leur sillon dans une chanson française poético-réaliste. La valse s’y encanaille de rock et de swing. Les musiques figuratives font penser aux Têtes Raides ou à Yann Tiersen. Pas de doute, le premier album de Lebowski est une - bonne -  blague.

Frédéric Jambon

ALBUM COUP DE COEUR 2007

Coup de coeur de Franck Geiswiller (directeur de Paroles & Musique à Vannes) : « Dans la lignée des Têtes Raides ou de La Tordue, Lebowski donne dans une chanson néo-réaliste française avec des textes plutôt sympas et une voix intéressante. C’est tout sauf de la varièt’. Pour un premier album, je trouve que c’est prometteur ».

Site : www.myspace.com/groupelebowski

(AUTOPRODUCTION)

Une énergie dévastatrice traverse les onze titres tonitruants du premier album des Douarnenistes. Lorsqu’ils démarrent enfin un morceau (« Human’s phobia ») par quelques notes de guitare sèche, ce n’est qu’une ruse pour mieux exploser ensuite. Si, au départ, le sextet se réclamait des Ramones, il s’épanouit désormais dans un metal sans œillères, goulu de punk-rock, de scratch et d’électro. Abomifreux qualifie son style d’« Epouvantros Muzic ». Fanch, le chanteur, y hurle en anglais.

Frédéric Jambon  

Site : www.myspace.com/abomifreux

(PUDDING)

 Quelle Fannytastic ? Celle à la voix grave, sensuelle, parfois inquiétante, ou bien celle qui se balade avec légèreté dans les aigus ? Les deux et toutes les autres, tant la Rennaise révèle  dans ce décoiffant album rock-jazz-cabaret son habileté à être  « Plusieurs » ! La chanteuse-pianiste-accordéoniste crée  des histoires de solitude, de colère et de mariée-fantôme qu’elle interprète avec flamme et folie. Une forte personnalité, quelque part entre Gréco et Rita Mitsouko... 

Frédéric Jambon

Site : www.fannytastic.fr

ALBUM COUP DE COEUR 2007

(LILLICO / AVEL OUEST)

"Ecoute ta mère et mange ton short " : le conseil du Ministère de la Jeunesse et de la Magouille aux six ans et plus est à l’image de ses concerts : loufoque et décalé. Ce live ébouriffant permet de revivre le grand show que les rockeurs rennais ont donné au festival costarmoricain Zik o’Loustic. Et le moins qu’on puisse dire, c’est que les gamins ne s’y sont pas ennuyés : vacances, discothèque, « Simone Dion » et même sauvetage du monde étaient au programme...

Frédéric Jambon

Site : http://ministere.magouille.free.fr