29.01.2008

Le Jakez Orkeztra

5e5e98b51f55beadfbc23128231109b4.jpg(MAFIA)

Breton de Corse, le chanteur pianiste-accordéoniste Jacky Le Menn a créé ce premier album avec les siens dans l’île de beauté. Leur musique acoustique a le sens de la valse et l’énergie du rock. Elle diffuse  des senteurs méditerranéennes, est-européennes, irlandaises. Mais le registre du groupe est celui de la chanson française, telle que les Négresses Vertes ou Mano Solo la défendent. De sa voix éraillée, Jakez chante la vie, l’amour, la mort avec une vigueur  poétique qui fait mouche. Et quand il se fend enfin d’un refrain pour lancer : « On n’est pas des pions, on est des papillons », tout le monde peut reprendre en chœur.

Frédéric Jambon

Site : www.myspace.com/jakezorkeztra

 

28.01.2008

Jean-No Le Gall. "De terre et d'eau"

medium_CD_LEGALL_07.jpg(AUTOPRODUCTION)

 

Premier album de l’auteur-compositeur-interprète de Plougastel. L’homme qui s’accompagne à la guitare se pose au carrefour de deux traditions : celles de la  chanson française et du folksong. La voix de Jean-No Le Gall n’est pas forcément  juste, mais l’émotion est sincère lorsque le conteur  chante sa tendresse, ses colères, ses sourires. L’humour surgit parfois aux détour des quinze chansons, et l’amour toujours : de femmes, de sa fille et de son pays « De terre et d’eau ».

 

Frédéric Jambon

Sharlubêr. "Le one again a fly"

6b2f3f5b94b9b776a6b43f78f1b9d2df.jpg(LA GODAILLE PRODUCTION)

« Voix, chœurs, bruits d’bouche et autres divers et variés » (ainsi répertoriés dans le livret) sont l’apanage de l’auteur-compositeur Sharlubêr. Une belle équipe musicale l’accompagne dans ses  flirts avec swing, funk, musette et ragga de fantaisie.  S’il possède un certain sens des réalités, le Brestois  aime surtout délirer et  jouer sur les sonorités (des noms bretons par exemple). En français, ou en anglais de cuisine, comme dans le titre improbable qu'il a donné à son nouvel opus.

 

Frédéric Jambon

 

ALBUM COUP DE COEUR 2007 

 

Coup de coeur de Gérard Classe (Le Télégramme) : « Ça m’a complètement botté parce qu’on a besoin d’humour et là, en plus, c’est intelligent. Il évoque les petites choses de la vie avec des images extra et traite de nos maux quotidiens avec autodérision, dans la lignée de Richard Gotainer (« Reculé », « Impec Poullaouec ! »). Je pense que Sharlubêr gagne à être connu aussi sur scène ».

 

Site : www.myspace.com/sharluber

26.01.2008

Da Silva. "De beaux jours à venir"

d400f1038cbfdb210990cb7048eed17e.jpg(TOT OU TARD)

INTERVIEW D'EMMANUEL DA SILVA PARUE LE 18 AVRIL 2007 DANS SORTIES

 

 

 

 

Lauréat du meilleur premier album du Grand Prix du Disque du Télégramme 2005, Emmanuel Da Silva est passé à l'étape suivante. Dans son nouvel opus, « De beaux jours à venir », l'artiste à la voix chaude et éraillée fait beaucoup mieux que confirmer les promesses. Il livre en douze chansons un album arc-en-ciel, entre pluie et soleil, dont la force poétique touche au coeur de chacun.


Est-ce pour délivrer un message positif que vous avez intitulé votre album « De beaux jours à venir » ?
J'avais envie d'énoncer une forme d'interrogation tout en avançant qu'il existe des espoirs dans ce qui va venir. Mais quand ? Demain, dans une semaine, dans un an, dans cinq ? Parce qu'on ne peut pas affirmer que maintenant nous vivions de beaux jours.

Avez-vous voulu composer un album sur la vulnérabilité et le réconfort ?
Exactement. C'est un disque sur la facilité qu'on a ou pas à faire des deuils, sur la séparation, sur les retrouvailles, sur pas mal de choses en fait.

La nostalgie occupe une place importante dans ce disque.
Je crois que c'est dans ma nature, je suis un mélancolique. Même si cet album est moins intimiste, plus ouvert que le précédent, plus lumineux et plus rythmé aussi, je n'arrive toujours pas à faire de la musique festive.

Vos mélodies sont accrocheuses, votre musique acoustique est nerveuse. Est-ce votre marque de fabrique ?
Je crois effectivement que j'ai trouvé mon son avec ces guitares folk nerveuses et tendues. Et puis je continue à cultiver l'art des ritournelles, cela me fait toujours autant plaisir.

Vos textes sont ciselés. Sont-ils spontanés ou le fruit d'un long et patient travail ?
Pour le premier album, j'avais écrit de façon assez instinctive, viscérale. Je jetais les morceaux comme ça, sans chercher à vraiment les pousser plus loin. Sur ce disque, je suis allé plus au fond des choses pour mieux unir le fond et la forme. J'ai beaucoup plus travaillé. Et j'en suis vraiment content parce que je crois que ce sont les meilleures chansons que j'ai écrites depuis que je fais de la musique. Je suis vraiment allé cette fois là où j'en avais envie.

Les divers instruments de Pierre Sangra et les cordes de Raphaël Chevalier contribuent largement à l'atmosphère de vos chansons. Leur vocation est-elle d'apporter couleur et légèreté ?
Tout à fait. Moi je construis quelque chose avec la guitare et la voix, eux viennent apporter leur art propre de la ritournelle. Raphaël a une patte très spéciale au violon. Il fait partie intégrante du projet et contribue pleinement à mon son.

Un batteur vous a rejoint. Qu'apporte-t-il à votre univers ?
On a fait une grande tournée de 107 dates sans batteur et ça nous a fait très plaisir de défendre le premier album ainsi. Mais, là, quand je me suis remis à composer, j'avais vraiment une batterie dans la tête. Lorsqu'elle est arrivée, elle a libéré des tas de choses.

Le premier extrait de « De beaux jours à venir » téléchargeable sur votre site est « L'averse ». Pourquoi ce choix ?
Parce que c'est une histoire sur les masques que l'on porte à l'intérieur de la société et que j'aimerais bien voir tomber au profit de plus d'humanité. Lorsque je dis « J'aurais aimer te voir un peu moins fier, j'aurais aimé te connaître un peu moins en enfer », ça s'adresse à une personne en particulier, mais aussi à tout le monde. Cela questionne sur les rapports que l'on peut avoir les uns avec les autres.

Dans « Tout va pour le mieux », le contenu de la chanson dément son titre...
C'est mon côté un peu ironique. J'aime parfois prendre les choses graves avec un peu de légèreté. C'est aussi une chanson qui groove.

De quoi traite « Le retour du rose » ?
C'est une chanson sur l'immigration, le fait de devoir partir comme ça, dans l'inconnu, sans savoir à quoi s'attendre. Mais ce n'est dit aussi explicitement. J'aime bien brouiller les pistes, ne pas trop donner les clés. Tout est dans dans les chansons et tout le monde peut s'y retrouver, je crois.

Propos recueillis par Frédéric Jambon

 

Site : www.myspace.com/dasilvaemmanuel

 

24.01.2008

Ewen - Delahaye - Favennec. "Tri Men"

medium_CD_EDF_07.jpg(DYLIE / COOP BREIZH)

Quatre ans après leur coup d'essai et coup de maître, "Kan tri", Patrick Ewen, Gérard Delahaye et Melaine Favennec, après bien des bourlingues sur nos scènes, sortent "Tri Men". De la même veine créative, l'album atteint cette fois la plénitude vocale et instrumentale du trio. Tri Men ? Trois pierres séculaires de notre patrimoine mais surtout trois hommes avant d'être aussi les copains que l'on devine et dont nous sommes forcément. Alors on fait le plein de bonnes sensations. Emotion sitôt les notes d'attaque d'un "Salut vieux frère" ou de la poignante "Identity" du... vieux frère Youenn Gwernig. Et puis bonne humeur aussi. Aux portes du délire avec "Sous l'hangar" (le tube à coup sûr), au rythme obsédant, "Logonna" et autres titres joyeux comme l'épopée du "Port de Concarneau".

Gérard Classe

Site : www.myspace.com/ewendelahayefavennec

 

ALBUM COUP DE COEUR 2007

Coup de coeur de Sandra Collobert (lectrice de Concarneau) : « Cet album est une traversée bretonne tendre et festive. J’aime beaucoup les petites histoires qui y sont racontées. Et puis, il y a vraiment un hit dans ce CD : la chanson « Sous l’hangar » qui peut remplacer « La danse des canards » en soirée. Bref, c’est un disque entraînant et intergénérationnel ».

Luc Page. "Transparence"

medium_CD_PAGE_07.jpg(AUTOPRODUCTION)

Décidément, Brest regorge de talents rock. Pour preuve, le premier album de Luc Page qui
conjugue rock sombre et chanson mélancolique sur des textes diablement bien ciselés. Le
bonhomme n’est pas né de la dernière pluie. Musicien depuis l’adolescence, il a multiplié les expériences musicales. Aujourd’hui, parallèlement à son projet solo, il est aussi guitariste de Karin Clercq. Enregistré en Belgique, son album s’inscrit dans un registre chanson aux atmosphères sensibles, où s’immiscent des fulgurances rock aux accointances
« NoirDésiriennes ». Et la voix « rockailleuse » de Luc Page (qui rappelle Calico) achève
d’imposer l’identité singulière de sa musique. Gageons que cet album ne joue pas la
« ... Transparence » dans les bacs des disquaires.


Gwénaëlle Fleur

 

Site : www.lucpage.com

22.01.2008

Fannytastic. "Plusieurs"

medium_CD_FANNYTASTIC_07.jpg(PUDDING)

 Quelle Fannytastic ? Celle à la voix grave, sensuelle, parfois inquiétante, ou bien celle qui se balade avec légèreté dans les aigus ? Les deux et toutes les autres, tant la Rennaise révèle  dans ce décoiffant album rock-jazz-cabaret son habileté à être  « Plusieurs » ! La chanteuse-pianiste-accordéoniste crée  des histoires de solitude, de colère et de mariée-fantôme qu’elle interprète avec flamme et folie. Une forte personnalité, quelque part entre Gréco et Rita Mitsouko... 

Frédéric Jambon

 

Site : www.fannytastic.fr

 

ALBUM COUP DE COEUR 2007

Coup de coeur de Jason Robert (lecteur de Quimper) : « J’aime l’originalité d’un nom imprononçable, ce grain de folie proche de Camille ou Brigitte Fontaine. Elle est un peu la Arthur H au féminin. Je trouve son album audacieux, original, vivant, entraînant. J’ai plaisir à le réécouter à outrance ».

 

12.01.2008

Gérard Jaffrès. "Mon pays t'attend"

medium_CD_JAFFRES_07.jpg(KELOU MAD / COOP BREIZH)

 

Gérard Jaffrès est l’artisan fidèle d’une chanson française louvoyant entre variété pop et rock celtique. « Mon pays t’attend » fait référence non pas à la Belgique, sa terre d’adoption, mais à son Léon natal où ses concerts déclenchent chaque été la même « Jaffrèsmania ». Il y situe ses histoires d’amours, de café  qui ferme, ses souvenirs d’enfance ou de premier groupe. Quand la mélancolie pointe son nez, l’humour vient vite à la rescousse de ses chansons tendres et énergiques.

Frédéric Jambon

Site : www.gerardjaffres.com

11.01.2008

Hervé Grall. "A l'Ouest de Brest"

medium_CD_HERVEGRALL_07.jpg(AUTOPRODUCTION)

Excellent guitariste, Hervé Grall a trouvé l’osmose parfaite entre ses notes et ses mots. Ses ballades acoustiques (folk, pop, valse, bossa...) transmettent des émotions vraies sur des mélodies à la grâce légère. D’une voix à la  Vincent Delerm, il chante l’amour, le désir, les rêves, les craintes, fixe l’éphémère avec poésie. La chanson « A l’Ouest de Brest » se développe sur sept minutes. Un morceau de choix où le chanteur convie Kerouac, Rezvani, Miller et Bukowski  pour mieux s’interroger sur le sens de la vie.

Frédéric Jambon

Site : www.myspace.com/hervgrall

10.01.2008

Ministère de la Magouille et de la Jeunesse. "Ecoute ta mère et mange ton short"

medium_CD_ECOUTETA_MERE_07.jpg(LILLICO / AVEL OUEST)

 

"Ecoute ta mère et mange ton short " : le conseil du Ministère de la Jeunesse et de la Magouille aux six ans et plus est à l’image de ses concerts : loufoque et décalé. Ce live ébouriffant permet de revivre le grand show que les rockeurs rennais ont donné au festival costarmoricain Zik o’Loustic. Et le moins qu’on puisse dire, c’est que les gamins ne s’y sont pas ennuyés : vacances, discothèque, « Simone Dion » et même sauvetage du monde étaient au programme...

 

Frédéric Jambon

 

Site : http://ministere.magouille.free.fr

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