Grand Prix du Disque du Télégramme

(KELTIA MUSIQUE)

 

Sites : www.redcardell.com

www.myspace.com/redcardell

 

 

INTERVIEW PARUE LE  23 AVRIL 2008 DANS LA PAGE MUSIQUES DU TELEGRAMME

 

 

Du cristal pour fêter ses 15 ans et un banquet pour les amis : Tiersen, Miossec, Al K Traxx, Jimme O’Neill, Dan Ar Braz... Tous revisitent le répertoire de Red Cardell dans un album d’une richesse incroyable.

 

Le casting du « Banquet de Cristal » est impressionnant. Comment s’est fait le choix des invités ?

Pour la plupart, ce sont des gens que l’on connaît depuis longtemps. Comme c’était pour fêter nos quinze ans, on voulait se faire plaisir en invitant ceux avec lesquelson a sympathisé et partagéla scène. On retrouve ceux quiétaient déjà là sur l’album « Naître », comme Louise Ebrel, Al K Traxx et Farid Aït Siameur par exemple, mais aussi Stéphane Mellino, Oleg Skripka et Gérard Blanchard que l’on connaît depuis 20 ans. Par contre, on a rencontré Dr Das sur MySpace - Manu est fan d’Asian Dub Foundation -. On lui a proposé par mail de mixer un morceau et il était OK !

Avec Tiersen, Miossec, les frères Guichen et vous, ça fait quatre représentants du Grand Prix du Disque du Télégramme réunis à votre banquet. Vous vous connaissiez ? On connaissait les frères Guichen parce qu’on faisait souvent le boeuf ensemble du temps d’Ar Re Yaouank. On tenait vraiment à ce qu’ils soient présents. Pareil pour Christophe Miossec, on se connaissait un peu pour avoir partagé quelques scènes. Mais Yann Tiersen, on l’a vraiment rencontré quand il nous a remis le Grand Prix en 2007. C’est ce jour-là qu’on lui a demandé s’il voulait bien participer à notre projet.

Est-ce que le choix des morceaux leur a été imposé ?

Il y a des artistes à qui on voulait proposer des chansons comme Thomas Fersen. On trouvait sympa ’idée qu’il reprenne «Le p’tit bistrot » version yukulélé. À d’autres, on a envoyé plusieurs disques en leur demandant de choisir un titre. Yann Tiersen avait fait son choix dès le départ. Pour lui, c’était une évidence de reprendre «A Montparnasse ».

Quelle liberté avez-vous laissée aux invités pour les arrangements ?

Ce qui fait l’intérêt de cet album, c’est justement cette liberté. Le principe était de rentrer en studio ensemble et de travailler vraiment en collaboration. On laissait l’invité orienter le choix des arrangements, des instruments, de l’enregistrement…

C’était passionnant pour nous parce qu’ils ont tous des façons de faire différentes. On voulait que chacun d’entre eux

apporte sa touche personnelle. Nous, on a épousé les techniques et l’univers musical de chacun tout en gardant la base accordéon-guitare-batterie de Red Cardell. Le but, c’était d’arriver à une vraie fusion entre leurs univers et le nôtre.

Vous passez de la chanson à l’électro, du rock aux rythmes bretons, slaves et orientaux. Ça n’a pas été compliqué de s’adapter à d’autres codes musicaux ?

C’est toujours intéressant de voir comment les autres abordent les choses. Quand on commençait une prise, on ne savait pas toujours où on allait, mais on pouvait se laisser guider par le regard de l’autre. On était détendu, c’était cool. Quand on fait un disque avec Red Cardell, on se pose toujours plein de questions. Voir d’autres musiciens travailler, ça nous a beaucoup appris. Ça nous a conforté dans certains de nos choix et donné des idées pour l’avenir.

Qu’est-ce qui vous éclate le plus dans votre métier de musicien depuis 15 ans ?

Moi, c’est l’impression d’être comme au premier jour. Ce qui m’éclate, c’est d’avoir toujours autant de projets avec le groupe. On a encore la pêche et plein de trucs à dire. Là, on pense déjà au prochain album. On a l’intention de revenir à du Red Cardell, à quelque chose de plus simple, sans invités. On a beaucoup de chance, l’aventure Red Cardell est vraiment passionnante.

Propos recueillis par Catherine Richard